法国雕塑家巴蒂斯特的雕塑风格是什么？
法国巴蒂斯特（1827~1875），一个偶然的机会使年仅11岁的卡尔波来到巴黎。曾师从吕德，并受到动物雕塑家巴里的影响。17岁进巴黎美术学院学习，21岁回乡度假，创作了柱头雕刻《神圣的人民同盟》，这是他的成名之作，从此开始了他的艺术创作生涯。
1854年，巴蒂斯特因成绩优秀获罗马奖。第二年，他前赴意大利，在那里逗留五年时间，潜心研究古典雕塑和进行创作，创作了一些风俗内容的雕像和以但丁《神曲》为主题的作品。1861年，他创作的《马戈利诺和他的儿子们》，显示了他的风格的转变，已经引起世人的注意。1862年回国后，他在装饰性和纪念性雕塑方面有不少新作问世。他的有名作品之一《花神》，是为秋尔里公园所作的半圆形装饰浮雕，美丽的裸体花神和天真烂漫的儿童，曾使无数的人迷恋和沉醉。卡尔波最成功的作品是他晚年为新建的巴黎歌剧院创作的高浮雕《舞蹈》和为巴黎天文台中心公园创制的大型圆雕《世界四大洲》（又名《天文台的喷泉》）。巴黎歌剧院的正面装饰除卡尔波的《舞蹈》外，还有乔费罗奥的《和声》、约姆的《音乐》和卡奥尼埃的《歌剧》，共四组浮雕群像，都是很有名的，而其中尤以卡尔波的《舞蹈》最为杰出。它刻画了一群充满青春活力和朝气的少男少女热情欢快跳舞的场面。中央的舞蹈裸女双臂高举，右手持鼓，动作潇洒而优美；周围的一群舞蹈裸女翩翩起舞，笑声不绝，呈现形态各异的面部表情，以及屈膝轻跳、转身后仰等身姿动作。雕像的边缘轮廓完全是由舞蹈着的裸女形体自然构成的，打破了一般四边框式格局，从而从整体上把舞蹈跳跃特征、运动感具体地表现了出来。整个作品以大胆的构图、生动的造型、鲜明的形象和富有音乐旋律的运动感而取胜。《舞蹈》完成后，在社会上引起了强烈反响。有些人指责卡尔波毫无顾忌地表现裸体，有伤风化，反对把它安放在歌剧院的正门人口处。只是由于普法战争的爆发，人们顾不上拆除它而得以保存下来。现在，这件作品的美学价值，已为大众所接受和欣赏，它已成为巴黎的市景之一，参观者络绎不绝。
《世界四大洲》分成两部分：下部底座是8只海马和龟的造型，神态生动，结构优美；上部为其主体部分，高高的台座上站立四个象征世界四个部分一欧、亚、美、非洲，即白种人、黄种人、红种人、黑种人的典型女性形象，她们共同顶托着一座象征宇审的经纬仪，中间是地球。这座雕像矗立在喷水池的中央，四周是象征运动的马。卡尔波是法国和欧洲雕塑史上承上启下的人物，既显示了他对新古典主义的继承和反叛，又显示了他对浪漫主义艺术的深刻理解和垂青。他在雕塑上大胆地表现激情，巧妙地处理动感和光影，给后人以有益的启迪。罗丹就是在他的影响下，形成了独具个性的艺术风格。
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